Berufsbild Künstler*in: Tara Najd Ahmadi

Berufsbild Künstler*in: Tara Najd Ahmadi

Am 29.10. ist Tara Najd Ahmadi zu Gast bei Berufsbild Künstler:in.
Gastgeberin Eliane Huber-Irikawa

Mi, 23. Oktober, 17:45 – 19:45
Altes Kino, Liebknechtgasse 32, 1160 Wien

Tara Najd Ahmadi is a scholar, artist and non-fiction filmmaker. She received her PhD in Visual and Cultural Studies from the University of Rochester (NY). Solo screenings of her work have taken place at various venues including the Anthology Film Archives, and her essays have been published in multiple journals and books including the Frontiers: A Journal of Women Studies. Her films have been screened in festivals and venues such as International Short Film Festival Oberhausen, Institute for Contemporary Arts London and Dokufest Prizren among others.

Tara Najd Ahmadi

Tara Najd Ahmadi

Berufsbild Künstler*in: Andrea Pesendorfer

Berufsbild Künstler*in: Andrea Pesendorfer

Am 23.10. ist unsere neue Direktorin Andrea Pesendorfer zu Gast bei Berufsbild Künstler:in.
Gastgeberin Eliane Huber-Irikawa

Mi, 23. Oktober, 17:45 – 19:45
Altes Kino, Liebknechtgasse 32, 1160 Wien

Andrea Pesendorfer hat Mode an der Modeschule Hetzendorf und Malerei an der Universität für angewandte Kunst, in Wien, studiert. Seitdem arbeitet sie als bildende Künstlerin, unter anderem in Wien, Linz, Köln, Berlin, Mexiko und New York. Ihre künstlerische Praxis umfasst Arbeiten an der Schnittstelle von Malerei und Skulptur, Installationen und Projekte. Zudem unterrichtet sie an der Kunstuniversität Linz, mit einem Schwerpunkt auf das Themenfeld der Wahrnehmung, wobei sie theoretische Ansätze mit praktischer Wahrnehmungserfahrung verbindet.
Zentral ist für sie sowohl in der Auseinandersetzung mit Wahrnehmung als auch in ihren anderen künstlerischen Tätigkeiten das Thema der Sichtbarkeiten und Unsichtbarkeiten, sowohl in einer sinnlich/materiellen als auch in einer sozialen/gesellschaftlichen Hinsicht.
Dabei steht ‚Sichtbar‘ für ‚Wahrnehmbar‘ und umfasst alle Sinne sowie sämtliche Prozesse der Wahrnehmung.

Foto vor einem Plakat aus dem Projekt „In die Stadt einschreiben. CoronaZeitPerspektiven“ 
Foto@ Anastasia Ermolaeva
Du an Deinem Ort

Du an Deinem Ort

Performance „Du, an deinem Ort“

Im Rahmen des Community-Projekts zum Widerstand gegen den Krieg
veranstaltet vom Projekt Theaters/Sprung.wien

Eine szenische Reportage mit Texten aus dem Roman „Die Ästhetik des Widerstands“ von Peter Weiss, mit Visuals von Franz Braun.

im Anschluss: Vortrag zum Thema Frauen für Frieden und Freiheit – seit 1915“ von WILPF Austria (Women’s International League for Peace & Freedom

Termin: Sa 19.10.2024, 19h
Ort: Soho Studios Ottakring/1.Stock/Raum der Kunstschule Wien,
 
Liebknechtgasse 31, 1160 Wien

 

Im Jahr 2024 setzt das interkulturelle Team von SPRUNG.wien die seit 2020 laufende Performance-Serie gegen Krieg und für den Frieden fort. Zentriert um eine szenische Reportage mit Texten aus dem Roman Die Ästhetik des Widerstands von Peter Weiss (1971-1981) wird der Versuch unternommen, historisch-gesellschaftliche Erfahrungen wie ästhetisch-politische Erkenntnisse der Arbeiterbewegung des 20. Jahrhunderts verfügbar zu machen und auf die Bühne zu bringen. Den roten Faden bildet, wie im Roman, die Auseinandersetzung mit Werken der Kunst – vom Pergamonaltar über Géricaults „Floß der Medusa“ bis zu Picassos „Guernica“. Die Performance lädt ein zum Dialog mit dem Publikum über neue Formen des Widerstands.

Für den zeitgenössischen Kontext von DU, AN DEINEM ORT sorgt ein Diskussionsbeitrag von Aktivisten_innen der Frauen-Friedensorganisation WILPF im Anschluss an die Performance.

Wer den Frieden erhalten will, muss verstehen, was schon einmal zu Faschismus und Krieg geführt hat. Deshalb hat Peter Weiss‘ Text bis heute nichts an Aktualität eingebüßt! – Eva Brenner

Team: Konzept/Regie/Raum: Eva Brenner (A/USA), Performance: Marta Gómez (ES), Tanju Kamer (A), Roman Maria Müller (A), Lea Tabernig (A), Stephanie Waechter (A), Maggie Zahn (D), Maja Backović (SRB),  Musik: Hans Breuer (A), Visuelle Installation: Franz Braun (A), Projektassistenz: Andrea Schramm (A), Anita Wais (A), Projektkoordination: Andrea Munninger (A); Videos: Miloš Vučićević (SRB), PR: Monika Demartin (A), Licht/Ton: Richard Bruzek (A).

Erwartete Spende: € 10 / € 15 / € 20

Pressekontakt und Vorreservierung unter: 0699 199 00 952, office@experimentaltheater.com

Die Verwendung von Auszügen aus DIE ÄSTHETIK DES WIDERSTANDS von Peter Weiss (1975 © Suhrkamp Verlag AG, Berlin) erfolgte mit freundlicher Genehmigung der Suhrkamp Verlag AG Berlin.
mehr Infos unter:
www.sprung.wien

In Kooperation mit WILPF, Verein Nordstern, KunstQuartier Wien Meidling, Institut Schmida, transform! europe, VHS Hietzing, Soho Studios Ottakring, Alter Schieberkammer.

Unser spezieller Dank geht an: das BMKÖS Kultur, Kulturabteilung der Stadt Wien, die Bezirksvorstehungen des 4., 15., 16. und 22. Bezirks, Otto Mauer Fonds, AK Wien/FSG, ÖH Uni Wien, Verein Nordstern, WILPF; Freund*innen/Sponsor*innen (u.a.): Steuerberatung gd gissauer § donabaum, Teleprint, Weinbau Pöschl, Alte Schieberkammer, Institut Schmida, transform! europe, SOHO Studios, Kunstschule Wien, VHS-Hietzing, KunstQuartier Wien Meidling, Kulturverein Hietzing, Seestadt Studios.

Impressum: Projekt Theater/ SPRUNG: Wien, Reuenthalgasse 2-4/7/7, 1150 Wien; www.sprung.wien, office@experimentaltheater.com

Pressekontakt: Monika Demartin,  Tel: 0699 1958 5508, monika@demartin.info;
Andrea Munninger, tel: 0699 1 99 00 952, office@experimentaltheater.com

Absage des Inskribtionstages 15.9.2024

Aufgrund der extremem Wetterlage müssen wir den Inskribitionstag am

16. September (11-13 Uhr)

absagen!

Der nächste Inskriptionstermin ist am 24. September 2024.

big crowd at the art market

big crowd at the art market

Am 23.6.2024 fand im alten Kino, im Sandleitenhof der erste Markt der Kunstschule Wien statt. Knapp 40 aktuell Studierende und Absolventinnen präsentierten ihre Werke. Teil der Veranstaltung war auch die Buch-Präsentation der Werkstätte Comic „Amazing new traveller comics“.

Trotz Donauinselfest und EM kamen überraschend viele Besucherinnen. Die Stimmung war ausgesprochen gut und auch mit den Verkäufen waren wir zufrieden. Zwar wurden auch großformatige Gemälde ausgestellt, doch gemäß des Titels „drop your pennies art market“ überwogen die Verkäufe im niedrigeren Preissegment. Darüber hinaus war es eine willkommene Gelegenheit früherer Jahrgänge, sich wiederzutreffen und neue Vernetzungen zu knüpfen.

See U next year?

Fotos by Marion Pucher und Christoph Veith